Поздравляем шумерлинского писателя, художника Александра Михайловича Будникова с выходом сборника «Ямщина»
05 декабря 2019
11:19
Поздравляем шумерлинского писателя, художника Александра Михайловича Будникова с выходом сборника «Ямщина»
Сотрудники городской центральной библиотеки им. Г. Айги города Шумерля поздравляют писателя, художника Александра Михайловича Будникова с выходом сборника «Ямщина».
Предлагаемые вниманию читателя рассказы и повести писателя и художника Александра Будникова в основе своей глубоко реалистичны, хотя некоторые из них имеют налет веселой безудержной фантазии и небывальщины. Они написаны живым исконно русским языком, что в сегодняшней литературе встречается не так уж и часто. Буйное озорство и безудержная фантазия делают героев книги Александра Будникова эдакими Дон-кихотами российской провинции, помогают им выжить в суровых реалиях, казалось бы, беспросветной и бестолковой народной жизни. Живой, исконно русский средневолжский говор автора придает книге неповторимый искрометный характер.
Несмотря на то что, начиная с середины 1980-х годов, многие его рассказы и повести печатались в республиканских и общероссийских литературных газетах, журналах и альманахах, данное издание – первая книга прозы Александра Будникова. При этом рассказы «Печник», «Призывник», «Интервью» и повесть «Ямщина» печатаются впервые.
В послесловии к книге «Святые и грешники Александра Будникова» известный критик и публицист Атнер Хузангай пишет: «Персонажи Будникова – жители заброшенных деревушек и провинциальных городков, бараков и общаг. Эхо войны отзывается в ряде текстов писателя. Его герои прошли через ее горнило, воевали, некоторые попадали в плен, а после освобождения уже мотали срок в советских лагерях… Но при всей их неприкаянности, неустроенности их жизни, они не теряют внутреннего оптимизма и стойко переносят все невзгоды и могут как-то подбадривать друг друга. Есть среди персонажей и уголовные элементы… Подобные люди пребывают в скверне и используют «самый гнусный способ управления демосом» ‒ насилие. Но им противостоят светлые образы. Самсону – тихая, смиренная Ксана, Глуне – настоящий герой войны Яков Мельников со своей любовью в Любе».
Александр Будников не только писатель, но и художник. Поэтому в его произведениях отлично описывается среда и творческой интеллигенции, и быт художественной богемы. Церковнославянизмы, архаизмы, диалектизмы, просторечие придают повествованию автора «многокрасочность» и «особую выразительность». Оттого и герои кажутся такими живыми и знакомыми.
(В оформлении обложки книги использованы рисунок А. Мухина-Чебоксарского «Портрет Будникова» и картина «Дом с синими наличниками» А.П. Рыбкина (2010). Будников, А. М. Ямщина: рассказы и повести / А. М. Будников. – Чебоксары: Чуваш.кн. изд-во, 2019. – 447 с.).
СПРАВОЧНО
Александр Михайлович родился в с. Медяна Пильнинского района Нижегородской области 8 ноября 1947 года. 1957 - 1958 годы провел в поселке Тимошбор на Печере. С 1959 г. живет в г. Шумерля. Учился в Чебоксарском художественном училище, окончил художественно-графический факультет Чувашского педагогического института. Член Союза писателей России и Союза художников России. Состоит в Шумерлинском Обществе художников.
Литературную деятельность начинал как поэт, посещал литобъединение «Сура», которое вел шумерлинский прозаик Михаил Демидов. В становлении творческой судьбы А. Будникова принимали участие Раиса Сарби, Аристарх Дмитриев, Валентина Ильина, Зоя Романова, Атнер Хузангай, Борис Чиндыков, Валентин Шишкин, Павел Егоров, Хведер Агивер, Ирина Митта, Маргарита Кириллова, Виктор Комаров, Вячеслав Шугаев, Марина Палей, Татьяна Иноземцева, Андрей Воронцов. После нескольких публикаций прозы и интервью на центральном телевидении в 1988 году А. Будникову предложили свои услуги два московских издательства, но вскоре вернули рукописи книг: в стране бушевала «перестройка» и издательства «изменили взгляды». В прозе от подражания кому-либо весьма далек, но все же следует классическим образцам 19 века. К модерну отнюдь не склонен и в Москве печатается с большим трудом. В 1987 г. сочинил драму «Место на земле», но издать или поставить ее не смог. В 2001 г. опубликовал малым тиражом научный труд «Дополнение к небесной механике». Основная профессия – художник; четверть века преподавал в художественной школе. Знаменитая критик Алла Марченко подробно разобрала в обзорной статье его рассказ «Мамонт» в журнале «Литературная учеба».
В картинной галерее города Шумерля состоялось открытие персональной выставки художника В.И. Сапожникова
23 декабря 2019
16:54
Владимир Иванович Сапожников является членом союза художников России. Он участник многих художественных выставок, сезонных выставок Союза художников Чувашии, зональных и всероссийских выставок. Его картины находятся в частных собраниях, в собраниях государственных учреждений, в собрании Чувашского государственного художественного музея, в галереях Новочебоксарска, Алатыря и Порецкого.
На юбилейной выставке автором представлена экспозиция из тридцати двух живописных и графических произведений, созданных им в разное время. Художник работает в разных жанрах, но, пожалуй, самый излюбленный его жанр – пейзаж. И это не удивительно, ведь природа родного края не может не вдохновлять – красавица Сура с утренними зорями и рыбалкой, живописные озера и березовые рощи. Пишет Владимир Иванович в своеобразной манере широкого пластичного мазка. Словно скульптор вылепливает он натуру, предавая ей художественную выразительность объёмной формы. Мощные динамичные мазки, будто кусочки мозаики, ложатся между колоритом и фактурой. Особое внимание автор уделяет жанру автопортрета. Жанр этот исповедальный. Художнику, пишущему автопортреты, приходится направлять взгляд внутрь себя — заниматься глубоким самоисследованием. Задача эта увлекательная и вдохновляющая для творческого человека. В автопортретах Владимира Ивановича отражена история его души. На ранних работах перед зрителем романтик и мечтатель, в зрелости – умудренный философ.
На открытии выставки собрались коллеги юбиляра, его друзья, ученики, любители изобразительного искусства. Организатор мероприятия О.Е. Поляков вместе с ведущей вечера М.П. Синевой предложили собравшимся погрузиться в ретроспективу творческого и педагогического пути автора.
Владимир Иванович родился 24 ноября 1949 года. Его родители переехали в Шумерлю из-за Суры, из села Куликовка. Они простые труженики. Мама работала в сельском хозяйстве, отец был мастером, прорабом. Как же так случилось, что их сын решил стать художником
Как вспоминает Владимир Иванович, в 4 классе его друг Николай Мартьянов, дав ему в руку карандаш «Орион», привел в кружок рисования, в котором уже занимался сам. Кружок тот, во 2 школе, вел фронтовик, выходец из села Медяна Иван Прокопьевич Куприянов. Иван Прокопьевич был первым профессиональным художником нашего города. Выпускник Чебоксарского художественного училища и московского института живописи им. Сурикова после войны поселился в Шумерле и многие годы работал простым школьным учителем. Именно Иван Прокопьевич зажег любовью к искусству и обучил основам изобразительной грамоты Владимира, который, как и многие другие мальчишки, ходившие в кружок, решил, что непременно станет художником.
Вдохновленный своим учителем Владимир поступил и с отличием окончил Чебоксарское художественное училище, а позже и художественно-графический факультет Чувашского педагогического института. Еще в училище он был отмечен как талантливый рисовальщик и живописец и получил направление на обучение в Академию художеств им. И.Е. Репина. К сожалению, по семейным обстоятельствам обучение в Академии не состоялось, но как один из лучших выпускников училища Владимир был направлен Министерством культуры Чувашской АССР в поселок Вурнары для открытия там художественной школы, в которой стал первым директором и преподавателем.
Вернувшись в Шумерлю, в 1977 году, Владимир Иванович стал инициатором открытия художественной школы в родном городе. В ней он прослужил директором до 2004 года. Первое время он был единственным преподавателем, но вскоре смог собрать интересный и дружный коллектив художников-педагогов. Вместе с ним в школе стали трудиться его друзья и коллеги – Н.Ф. Мартьянов и А.М. Будников. Чуть позже к ним присоединились С.П. Пыринов и В.А. Иванов.
Владимир Иванович и его коллеги по художественной школе вырастили себе достойную смену. Их лучшие ученики навсегда связали свою жизнь с искусством. Они выпускники художественных училищ, вузов и академий. Среди них талантливые рисовальщики и живописцы, ставшие членами Союза художников России, мастера декоративно-прикладного искусства, уважаемые педагоги, преподающие в художественных школах и вузах страны.
Владимир Иванович и по сей день участвует в жизни родной школы. Проводит с учениками мастер-классы по живописи. Он бессменный член жюри ежегодно проводимого в школе искусств городского очного конкурса изобразительного искусства «Моя Россия – моя страна». Вместе с другими педагогами-художниками ежегодно принимает участие в номинации «Профи» этого конкурса, делясь с ребятами своим мастерством. Конкурс проводится с 2012 года, а с недавнего времени носит имя Владимира Ивановича Сапожникова.
Пойдя по стопам своего первого учителя И.П. Куприянова, Владимир Иванович стал одним из главных пропагандистов изобразительного искусства в родном городе. Он организовывал городские художественные выставки, как детских рисунков, так и работ профессиональных художников. Делал много в плане оформления или, как сейчас говорят, дизайна в городских учреждениях культуры и образования. В 1983 году огромная работа была проделана им по созданию экспозиций открывшегося краеведческого музея.
От городской администрации Владимира Ивановича поздравила заместитель главы администрации - начальник отдела образования и молодежной политики И.В. Сасакина, отметив талант и высочайший профессионализм художника.
Директор детской школы искусств О.В. Суркова поздравила юбиляра от всего школьного коллектива. Произнеся слова благодарности с пожеланиями крепкого здоровья и творческого долголетия, она вручила Владимиру Ивановичу подарочный сертификат на цветную печать рекламного агентства «Деловая среда».
От имени учеников слова поздравления произнес художник-живописец, член Союза художников России, преподаватель Новочебоксарской художественной школы В.В. Мытиков. Он также передал виновнику торжества Почетную грамоту от Чувашского регионального отделения ВТТО Союза художников России.
Слова поздравления в адрес юбиляра прозвучали от его шумерлинских коллег – художника, преподавателя Н.Ф. Мартьянова; художника живописца, члена Союза художников России Э.Н. Егорова; художника и поэта, председателя Общества шумерлинских художников М.В. Колчина. Поздравить юбиляра также приехала чебоксарская художница – член Союза художников России, преподаватель ЧГПУ им. Яковлева В.Н. Сандомирова.
От имени родителей учеников слова поздравления и благодарности произнесла Г.В. Дергунова, отметив, что за огромный вклад в развитие художественного образования и культуры родного города Владимир Иванович Сапожников достоин быть в числе почетных граждан города Шумерля.
Сегодня Владимир Иванович работает над реставрацией росписи городского храма Серафима Саровского. Настоятель храма протоиерей Владимир Ильин также пришел поздравить юбиляра. Он рассказал о его душевных качествах, пожелал здоровья и многие лета творчества.
Завершился вечер поэтическими строками поэта А.Сасакина, посвященными В.А. Сапожникову и всем художникам.
В Шумерле открылась персональная выставка Веры Егоровой «Творчество вечно», посвященная ее памяти
25 ноября 2019
16:29
В Шумерле открылась персональная выставка Веры Егоровой «Творчество вечно», посвященная ее памяти
25 ноября состоялось открытие персональной выставки Веры Егоровой «Творчество вечно». Посвящена выставка памяти замечательного человека и талантливой художницы - Вера Александровна ушла из жизни год назад.
Художник от бога, она внесла яркую творческую страницу в жизнь города Шумерля, школы № 2, став на несколько лет учителем и для детей, и для более молодых педагогов, передавая свой опыт, делясь огромным творческим потенциалом. Работая в школе, Вера Александровна не очерчивала круг своих обязанностей исключительно уроками. Её арт-студию «Дизайн» посещали не только обучающиеся школы № 2, но и других образовательных учреждений города, дошкольники.
Благодаря энергии В.А. Егоровой, организовывались выставки творческих работ детей в школе, в учебных заведениях других муниципалитетов и на межрегиональной выставке в Чебоксарах.
В.А. Егорова являлась членом Союза художников России. Её работы не однажды демонстрировались на всероссийских и республиканских выставках, закуплены музеями страны. Несколько работ находятся в Чувашском художественном музее искусств, в Курской картинной галерее, в частных коллекциях. И в каждой ее картине ощущается энергия женского начала, любви к прекрасному, ко всему окружающему миру во всех его проявлениях.
Вера Александровна была замечательным педагогом, удивительной доброты человеком. Необыкновенное жизнелюбие, душевная щедрость накрепко привязывали к ней совершенно разных людей. Она являлась примером профессионализма, трудолюбия, яркого проявления таланта. Очевидно, что В.А. Егорова оказывала влияние на жизнь многих окружавших ее людей. Для одних она была надежным другом и помощником, для других – образцом для подражания. Именно такой помнят Веру Александровну друзья и коллеги.
Соприкоснитесь с магией портрета
В галерее железнодорожного вокзала Шумерли открылась выставка акварели и графики Марии Синёвой «Магия портрета».
Мария Синёва – шумерлинская художница, постоянная участница городских и республиканских художественных выставок, победитель конкурсов профессионального мастерства. Её картины находятся в частных коллекциях России и за рубежом.
Мария эффективно совмещает свою творческую жизнь с преподаванием изобразительного искусства в Детской школе искусств № 1. Общение с одаренными детьми даёт художнику творческий импульс, не позволяет расслабляться, требует постоянного творческого роста и непрерывного стремления продолжать учиться.
Художница с увлечением работает в жанре пейзажа, натюрморта, портрета. Мария – давняя поклонница акварели. Среди профессиональных художников акварельная техника считается одной из самых непростых. Главными отличительными чертами акварели являются прозрачность, чистота цвета, воздушность. Работа акварелью требует от художника большой сосредоточенности, четкости исполнения, аккуратности и, вместе с тем, смелости, находчивости и импровизации.
На выставке представлены портреты друзей и близких художницы, а также людей, чьи черты тронули ее воображение.
Для выставки отобраны работы, отличающиеся своеобразием, проникнутые особым настроением: «Весна. Моё вдохновение», «Девушка с совой», «Аня» и другие.
Экспозиция состоялась благодаря поддержке начальника вокзала Таисии Владимировны Фроловой.
Приходите на выставку и прикоснитесь к магическому миру чарующих акварельных портретов!
Детская школа искусств № 1.
